乖张腿还是张嘴?舞台表演争议背后的真相是什么?
最近有个舞台表演视频在各大平台吵翻了天——演员时而高抬腿到夸张的角度,时而突然张大嘴定格,这组被称为"乖张腿还是张嘴"的动作,简直让人看得头皮发麻。有人说这是艺术突破,也有人骂这是博眼球无下限...
1. 这个动作到底在表达什么?
或许暗示着现代舞正在经历某种蜕变。那些看似怪异的肢体语言,仔细看会发现每个动作都卡着音乐的节拍。抬腿的瞬间像在挣脱束缚,张嘴的定格又像要呐喊却发不出声——虽然很抽象,但意外地能让人产生共鸣。
不过话说回来,具体是哪个舞蹈流派首创这种表现手法,目前还真查不到确切资料(这里暴露个知识盲区)。只知道去年柏林有个小众艺术节上,出现过类似概念的表演。
2. 为什么争议这么大?
正常舞蹈讲究行云流水,这个偏要反着来。就像把流畅的句子硬生生拆成碎片,听得人浑身难受。但正是这种"难受",反而成了它的记忆点。有个学舞蹈的网友说:"第一次看想骂人,第三次看居然跟着比划起来了..."
3. 艺术还是噱头?
最绝的是那个张嘴动作。定格三秒钟,长到足够让观众尴尬到脚趾抠地。但创作者坚持说,就是要用这种不适感来隐喻现代人的沟通障碍——想说的话到了嘴边,最后变成无声的嘴型。
(突然想到个有意思的现象:短视频平台已经有人开始模仿这个动作,配上各种魔性BGM,完全消解了原作的严肃性...)
4. 我们到底在反感什么?
可能不是动作本身,而是它打破了我们对舞蹈的固有认知。就像第一次见到抽象画的人,总会质问"这也能叫艺术?"。但话说回来,所有突破传统的艺术形式,不都是这么被骂过来的吗?